作为2026岳麓书会暨长沙图书交易会的特色活动之一，这场由湖南美术馆、湖南文艺出版社、芙蓉杂志社联合主办的跨界盛宴，以美术与文学的融合，为观众呈现了“诗歌拯救父亲、绘画拯救儿子”的动人故事。活动以“摩托车”与“萤火虫花”这两个极具象征意义的意象为题。摩托车，是诗人刘年行走山河、追寻诗意的座驾，象征着他作为“行吟者”的孤独与自由；萤火虫花，则是青年画家刘云帆画笔下的核心符号，代表着在暗夜中闪烁的微光与希望。策展人、湖南美术馆副馆长孙婵在导览中表示，这两个看似无关的意象，在父子二人的精神世界里构成了奇妙的互文：“在荒芜的画布上，无拘束的萤火虫花，其实也是一辆轰隆隆的不可阻挡的摩托车。”
本次展览共展出刘云帆的67件绘画作品，涵盖油画、丙烯等多种媒介。刘云帆的画作大胆而天真，色彩鲜艳，线条恣意，没有世俗的“栅栏”，只有对世界最本真的感知。从《牵骆驼的人》到《萤火虫花》系列，观众能看到一位年轻画家如何在绘画中完成自我疗愈。正如刘年在诗中所写：“我爱看刘云帆画画，用鲜艳很快覆盖了荒凉的画布。”在分享沙龙环节，刘年、刘云帆与诗人张战、艺术评论家杨卫展开对谈。他们围绕父子二人从对立到和解、从彼此拯救到共同成长的生命轨迹进行了深入交流。刘年坦言：“在很大程度上，诗歌拯救了我，绘画拯救了刘云帆。”
活动现场，民谣歌手董明安弹唱了《辛夷歌》《白云歌》《毒蛇传》等多首刘年的诗歌作品。当“爱的人，我赠她以白云”的旋律响起，纸本上的文字化为可感的旋律，营造出温暖治愈的现场氛围。刘年的最新诗集《一生事、一捧雪》也在现场进行了重点推介，书中对生命、自然与孤独的深刻追问，与刘云帆画作中明亮的色彩形成了鲜明对照，构成了父子间最深层的对话。为了让观众更好地参与其中，活动特别设置了互动环节。在“写给刘年、刘云帆父子的话”互动区，观众纷纷在签到墙上留下祝福与感悟。此外，观众通过社交平台带话题分享活动现场照片，即可领取主题明信片，这种线上线下联动的模式，进一步扩大了活动的影响力。
本次活动不仅是刘年、刘云帆父子作品的集中展示，也是湖南美术馆“种子派对·童年艺术计划”项目的新延展。通过绘画展览、分享沙龙、诗歌弹唱等多种形式的结合，打破了美术与文学的艺术壁垒，为“新大众文艺”的实践探索出了一条新的传播路径。在这个春日，诗歌与绘画在湖南美术馆相遇，让每一位到场的观众都感受到了一份温柔而有力量的文化慰藉。举报/反馈
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